??觀 音, 全 稱“ 觀 世 音 ”, 是 印 度 梵 文
Avalokite vara 的意譯,又名“光世音”、“觀自在”、
“觀世自在”等,在中國佛教史上還稱之為救世菩
薩、蓮花手菩薩、圓通大士等?!斗ㄈA經(jīng)》中《觀
世音菩薩普門品》中寫道:“若有無量百千萬億眾
生受諸苦惱,聞是觀世音菩薩,一心稱名,觀世音
菩薩即時(shí)觀其音聲,皆得解脫。若有持是觀世音菩
薩名者,設(shè)入大火,火不能燒,由是菩薩威神力故?!?/p>
其意是,世人若有危難只要口中誦念觀世音菩薩名
號,菩薩聽見聲音,便會變身救民眾于苦海之中。
觀音的形象眾多,漢傳佛教中常見的是“三十三觀音”
以及送子觀音等形象。此尊觀音即為“三十三觀音”
中的“水月觀音”題材。水月觀音,亦作自在觀音,
據(jù)傳為唐代仕女畫家周舫所創(chuàng),《歷代名畫記》中
載“周昉畫水月觀自在菩薩掩障, 菩薩圓光及竹”。
??此像頭束高髻,寬大的帔帛兜在發(fā)髻之上,自
然搭在雙肩之上,是觀音常見的造型,這種風(fēng)帽樣
式,也被人們稱為“觀音兜”。寬額豐頤,細(xì)眼微
倪,櫻桃般小嘴略露一絲微笑,五官刻畫活靈活現(xiàn),
宛如現(xiàn)實(shí)生活中一位和藹慈祥的貴婦人,是宋代觀
音像最為典型的樣貌,與當(dāng)時(shí)的景德鎮(zhèn)觀音造像十
分相似(圖一)。頸飾蠶節(jié)紋,上身袒露,腰間系
帶,下著寬松衣裙,質(zhì)感輕盈,衣褶層疊自然。右
臂搭在身側(cè)山石之上,手持寶珠,右腿自然盤起;
左臂搭在曲起的左腿之上,手握凈瓶,呈現(xiàn)了自然
舒坦的坐姿,具有閑適、悠然之感。這種具有中國
文人氣質(zhì)的游戲坐姿,深受中國世俗文化和本土化
的影響,體現(xiàn)了唐代以后普羅大眾的審美意蘊(yùn)和精
神追求,也是唐代以后水月觀音造像主要的造型。
敦煌北宋的 431 窟的水月觀音(圖二)也以同樣的
坐姿出現(xiàn),突出表現(xiàn)了宋代水月觀音像的特征。整
像的精彩之處,還在于對觀音修行的道場—珞珈山
的刻畫。珞珈山為海中懸島,是觀音菩薩發(fā)跡、修
行的場所,此像以寫意藝術(shù)手法表現(xiàn)了陡峭的山石
和波濤洶涌的海浪,給人豐富的聯(lián)想空間。臺座之
下,以蓮花、蓮葉進(jìn)行裝飾,襯托觀音的高潔品質(zhì),
是凈土的化現(xiàn)。觀音身側(cè)另外布置了香爐、凈瓶等
文人用具,體現(xiàn)了宋代文人的審美影響和造物美學(xué)。
與魏晉的秀骨清象和唐代的豐腴嫵媚不同,宋代的
觀音形像有著翻天覆地的變化。佛教傳播變化,讓
造像藝術(shù)更加世俗化、本土化,觀音菩薩的形象也
被刻畫成了平民婦女的樣子,具有明顯的世俗審美
流向。宋代的信仰人群從宮廷走向底層人民群眾,
并且逐漸發(fā)展壯大,對應(yīng)著平民百姓的審美流向,
觀音造像拋開了本有的神圣光輝,平易近人的狀態(tài)
走入了平凡百姓身邊,眾生相為刻畫藍(lán)本,從整體
造型服飾上都有了改變,讓人更容易接受。如首都
博物館的一尊宋代觀音像(圖三),就用極其寫實(shí)
的手法刻畫了觀音的形象,鼓起的眼泡、豐頤的面
龐都與現(xiàn)實(shí)中的人物極其相似,讓我們感覺觀音就
如同尋常婦人一般。衣紋的處理也不再是帔帛縈繞
全身,而改為寫實(shí)寬大的衣褶、極富質(zhì)感的衣袍,
體現(xiàn)出自然、樸實(shí)的寫實(shí)主義風(fēng)格。這種寫實(shí)性的
造像風(fēng)格也并不是在宋代初年就具有的,它是受到
宋代平民文化繁榮發(fā)展所致的,逐步發(fā)展而來,最
終成為了宋代佛教造像風(fēng)格的主流。觀音菩薩己經(jīng)
從高高在上的神位走向了百姓的身邊,讓百姓有了
親切感,在市井之間更好的傳播與宣揚(yáng)。
??綜上所述,整像造型端莊,儀態(tài)自然,裝飾樸素,
以極富人文精神的審美意趣,刻畫了觀音悠閑愜意
地坐于珞珈山間,望向海中明月,探究佛法的場景。
器物厚重的包漿凸顯了千年的洗禮,不規(guī)則的山石
布置給人以豐富的藝術(shù)美感,營造出了靜謐、嫻雅
的氣氛,讓人得以深刻體驗(yàn)“造極之世”的宋代美學(xué)。
參閱:
圖一 首都博物館藏南宋景德鎮(zhèn)窯反瓷觀音像
圖二 敦煌石窟第 431 窟北宋壁畫水月觀音像
圖三 首都博物館藏宋代銅觀音像
青銅水月觀音像賞析
圖一 首都博物館藏南宋景德鎮(zhèn)
窯反瓷觀音像
圖二 敦煌石窟第 431 窟北宋壁畫
水月觀音像
圖三 首都博物館藏宋代
銅觀音像